Kulturproduksjoner

Uten kunsten dør Norge!

  • Increase font size
  • Default font size
  • Decrease font size
Home Tidligere forestillinger Klomadu Shaken and stirred (prod Klomadu teater/TemaTeater, 2003)

Shaken and stirred (prod Klomadu teater/TemaTeater, 2003)

Shakespearesampling for damer.
”Egen vinning, det sidetrykk som bringer verden ut av bane”, sier Shakespeare i Kong John.
Med utgangspunkt i denne setningen har Tema Teater og Klomadu Teater laget en forestilling om søstrene, Gonerill, Regan og Cordelia. De styrer sine liv etter egne behov, i håp om å få mer makt - men blir selv ofre for sine valg.
For spørsmålet er hvor langt menneskene er villige til å gå for å tilfredsstille egen vinning.

Mellom de dramatiske handlingene om søstrene, brytes forestillingen i prolog, mellomspill og epilog.
Tre damer er kommet sammen for å spille et nytt skuespill, og kommenterer sine opplevelser av stykket underveis.
Også denne teksten samplet fra Shakespeares egne skuespill.

Manus: Shakespeare
Samplet av Gunhild Nymoen & Skuespillerne
Regi: Linn Kongshavn
Musikk: Gunnar Jess
Koreografi: Nathalie Rey
Scenografi: Svein Gundersen
Kostymer: Helen Rønningsbakken
Produksjon: Klomadu & Tema Teater
Prosjektledelse: Gro Ann Uthaug
Skuespillere:
Gro Ann Uthaug, Nina Engelund, Karen Høie


Shaken and stirred


Hvorfor skal vi bry oss om at noen får vite det?

Det er normalt at loven er til salgs for blodpenger.
Vi blir for mektige til at noen tør kreve oss til regnskab!
Gå, og vri hjertet hans, hvis det mot formodning
er i stand til å bli rørt. (Regan i Shaken and Stirred)

"Stykket fremstår som et eventyr, en teaterlek hvor skuespillerne boltrer seg og går ut og inn av teksten, slik at Shakespeares semmenvevede tekst fremstår som teater i teateret. Forestillingen er en lekende og fargerik teateropplevelse." (Kristin Søhoel i Gudbrandsdalen Dagningen)

"Samplingen var godt innpodet i handlingen....
Oppspillet der Cordelia får nyss om at Regan har lagt sin elsk på hennes tilblivende mann, formidlet et ladet alvor" (Teaternett)

"Det er lett å speile handlingen til moderne tider. Det ble en vakker tragedie." (Oppland Arbeiderblad)

"Skuespillerne spiller på hele sitt register av følelser, med stemme, kropp og mimikk, og vi som ser på blir trollbundet." (Hamar Arbeiderblad)

Les desuten annmeldelse av Keith Brown i "Norsk Shakespearetidsskrift" nr. 2/2003
 

På plakaten

Åsmund og Maria - to fortellinger fra norsk middelalder (2009)
Karen serverer to middelalderballader/fortellinger fra norsk middelalder. Det er fargerike og voldsomme beretninger, og i Karens versjon er de ikke blitt mindre spennende. Hun bygger fortellingene på middelalderballadene "Åsmund Frægdegjeva" og "Agnus Dei", på inntrykk fra ornamentikk og treskurd. Folkeeventyret "Jomfru Maria som Gudmor" får underveis hjelp av et par bånsuller og gamle bønnevers.

Oppført under Middelalderfestivalene i Oslo og Hamar, på fortellerkaféer osv.
Read more text
 
Henrik og Vesle-Brunen, Wergeland for de minste (2008)
- et visuelt fortellerprogram ved Karen Høie
Wergeland skrev landets første barnelitteratur. Skuespilleren Karen Høie har arbeidet med Wergelands tekster over en årrekke,
og har her hentet frem noen av fortellingene hans. Opp av kofferten drar skuespilleren Wergelands fortellinger. Det er spennende og fargerike historier! 
Vi blir selvfølgelig også litt kjent med Wergeland selv, og med Vesle-Brunen, hesten hans!

Forestillingen har vært på turné i Hedmark, Oslo og Rogaland.
Read more text
 
Wergelands stemme (2008)
Wergelands poesi i samspill med hardingfele og nøkkelharpe, ved Martine Lund Hoel, komponist og musiker, og skuespilleren Karen Høie.
En kort biografi knyttes til programmet. For voksne. 

Er bl.a fremført på Bokkafé på Hamar.
Read more text
 
Fortellerteltet

- et tilbud til festivaler, marknader, konferanser ol.

Se http://fortellerteltet.no/fortellerteltet.html

Read more text
 
Svanene over Irland (2007) - med nypremiere i 2011!
Tredje del av en konsertteater-trilogien
Forestillingen tar utgangspunkt i irske sagnkretser. Sagnet om Kong Lirs barn er sentralt, også elementer fra fortellingen Kongesønnen av Irland, gæliske bønnevers og fraser er vevd inn i forestillingen. Vår historie om de forgjorte barna til Kong Lir har kunstens forløsende kraft som hovedtema. En kraft så sterk at den evner å befri kongens barn fra trolldommen som blir kastet over dem, og forsone bitre skjebner -
på det individuelle som på det kollektive plan. Irske sagn, irsk klang!
Read more text
 
Inn i Peer Gynts rike (2006)
Andre del av konsertteater-trilogien.

Stykket bygger på sagnene om vår "nasjonalhelt" Peer Gynt, det samme sagnstoffet som ligger til grunn for Ibsens berømte verk.
Musikken er komponert for vårt "nasjonalinstrument", hardingfela. Sagn fra Gudbrandsdalen, og norsk dåm i fela!

 

Engelskspråklig premiere i 2011.
Forestillingen har vært invitert til festivaler i Kraków, St. Petersburg, Murmansk og Bergen.

Read more text
 
Fela som sang (2004)
Første del av konsertteater-trilogien.
"Fela som sang" henter sin inspirasjon fra sigøynertradisjoner. Martine Lund Hoel har latt seg utfordre av møtet med en annen kulturs musikk, og tryller balkaninspirert klang frem av hardingfela. Karen Høie har arbeidet frem et manus som bygger på gamle sigøynereventyr. De spenner opp et fargerikt og spennende lerret.

Forestillingen hadde premiere på Hamar, og har vært på turné i Møre og Romsdal.
Read more text

Translate website




Bilder fra forestillingene våre